Поэзия абсурда с колготками на голове

Когда Джоэл и Итан Коэны разрабатывали свой второй фильм «Воспитание Аризоны», одной из их главных целей было сделать его как можно более непохожим на их дебют — неонуар «Просто кровь». Как и большинство фильмов братьев, «Аризона» вызвала неоднозначную реакцию критиков, а Роджер Эберт поставил ей всего 1,5 звезды.
 
Напомним сюжет. Союз двух главных героев казался маловероятным: Хай был завсегдатаем местного отделения полиции из-за совершенных мелких ограблений, а Эдвина как раз там и работала. Их знакомство переросло в отношения, которые завязывались снова и снова после каждого его задержания, и в конечном итоге привели к браку. Несмотря на все различия, пара была счастлива вместе. Однако их семья казалась неполной без ребенка, но Эдвина не могла забеременеть. Отчаявшись, они пошли на радикальный шаг — похитили младенца, чтобы осуществить свою мечту о воспитании наследника.

С той поры, когда критики воротили нос от этой картины, прошло много лет, и теперь она признана культовой. Сегодня поговорим о нескольких из множества причин, по которым «Воспитание Аризоны» выдержал испытание временем и оказался на нашей полке с кассетами.
 
Диалоги в духе Фолкнера и стрижка Николаса Кейджа
 
Херберт Эйч Ай «Хай» Макданнох в исполнении Кейджа не имеет хорошего образования, но разговаривает как велеречивый персонаж из книги: «Внутри Эдвины была каменистая почва, где мое семя не могло пустить корни». Тем временем волосы главного героя не укладываются ни в один стиль. Прическа грабителя-неудачника живет своей жизнью, принимая разные конфигурации в зависимости от уровня стресса, в котором он находится.
 
Операторская работа Барри Зонненфельда

В фильме «Просто кровь» был эпизод, когда камера скользит вдоль стойки бара, а затем плавно перелезает через пьяного в отключке, и это выглядит действительно круто. Здесь же камера Зонненфельда перепрыгивает через автомобиль и взлетает по лестнице, чтобы выхватить лицо Флоренс Аризоны (Линн Китей), в ужасе орущей из-за пропажи своего ребенка. Захватывающий и — вне человеческий логики, но очень по-коэновски — смешной момент.
 
Лютый байкер

Существует мнение, что самым колоритным злодеем фильмографии Коэнов является Антон Чигур из «Старикам тут не место». Что ж, фанаты «Аризоны» могли бы с вами поспорить. Посмотрите на лютого мотоциклиста Леонарда Смоллса (Рэндал «Текс» Кобб) — это чистое воплощение зла и хаоса. Он бы ни секунды не сомневался в своем решении продать младенца на черном рынке. Это гигантский, бородатый, невероятно физически мощный человек, одетый в косуху и обвешанный патронами, мало говорит, но его присутствие ощущается как смертельный ураган.
 
Сцена погони

Эта культовая сцена представляет собой вихрь абсурда в фирменном стиле Коэнов. Хай, сбегая от армии вооруженных соседей, в панике натянув на голову колготки, как потешную балаклаву, являет собой живую карикатуру. Визуальный гротеск и сатира на одержимость американского общества оружием достигают здесь своего апогея. И все это великолепие держится на музыкальном гении Картера Беруэлла. Его быстрая, навязчивая тема на банджо выполняет тройную работу: задает неумолимый темп погони, создает комический диссонанс между «домашним» звучанием и вооруженным хаосом и при всей своей ироничности добавляет сцене ноты трогательной грусти. Идеальный саундтрек превращает фарс в поэзию абсурда.
 
Сердечность и мудрость

«Воспитание Аризоны» — пожалуй, самый проникновенный фильм в фильмографии Коэнов. За внешним слоем абсурда бьется сердце истории о том, как две заблудшие души получают второй шанс и учатся быть семьей, справляясь с непростым даром судьбы. Кино с нежностью и юмором говорит о самых простых и важных вещах, будь то попытка усмирить неугомонного малыша или тихая радость от того, что он наконец уснул. Кроме того, фильм парадоксально сочетает сердечную теплоту с нотками мудрости. Диалоги, подобно старинным притчам, рождают вневременные аксиомы, позволяющие жить лучше. Отдельные реплики, на первый взгляд простые и комичные, при ближайшем рассмотрении оказываются философскими максимами, которые отражают врожденное стремление человека к такой гармонии, когда личное счастье не вступает в конфликт с моралью.
 
Развенчание американской мечты

Фильм раскрывает тщетность погони за шаблонным идеалом семьи и благополучия. Герои, стремясь к «нормальной жизни», нарушают законы и игнорируют мораль, что иронично отражает противоречия общества, где цели часто оправдывают средства.
 
Вечные темы
 
«Воспитание Аризоны» остается актуальной картиной благодаря универсальным темам, таким как поиск счастья, принятие чужих недостатков и абсурдность социальных условностей. Несмотря на комедийную форму, фильм говорит о важных переживаниях — одиночестве, надежде и страхе неудачи. Например, финальный монолог Хая о сне, где он видит счастливое будущее, несмотря на все неудачи, напоминает, что даже в таком хаосе можно обрести свою уютную подмышку, в которую хочется уткнуться и пережить очередную жизненную бурю.